4C_Page_447_Image_0001

 

836. Oskar Kokoschka,
1886–1980, expresionism, Austria,
Furtuna (Mireasa vântului), 1914.

Ulei pe pânză, 71 x 86 cm.

Kunstmuseum, Basel.

 

 

Tabloul pentru care Kokoschka este, probabil, cel mai cunoscut s-a născut ca urmare a unei poveşti de iubire a artistului, poveste devenită şi ea legendară. Die Windsbraut (Furtuna) este o lucrare de mari dimensiuni pe care Kokoschka a repictat-o de mai multe ori. Titlul său evocativ, care literal înseamnă „Mireasa vântului“, l-a împrumutat de la poetul Georg Trakl, Kokoschka dorind iniţial să înfăţişeze cuplul drept îndrăgostiţii wagnerieni Tristan şi Isolda. La început lucrarea era dominată de tonuri roşii sugerând pasiunea arzătoare. În stadiul final, ea a ajuns însă să reprezinte iubirea şi dorul artistului, cristalizate în tonuri reci, visătoare de verde, albastru, gri şi roz pal. Fără falsă modestie, Kokoschka a descris tabloul ca fiind „cea mai puternică şi importantă lucrare a mea, o culme a tuturor strădaniilor expresioniste“. Siluetele, înălţate dincolo de realitatea pământeană şi contorsionate în furtuna iubirii chiar în timp ce se îmbrăţişează, sunt Kokoschka însuşi şi femeia care l-a inspirat şi i-a stăpânit gândurile timp de mulţi ani, iubita lui, Alma Mahler.

 

 

OSKAR KOKOSCHKA

(1886 PÖCHLARN – 1980 MONTREUX)

 

Oskar Kokoschka este autorul unora dintre cele mai importante opere expresioniste. A impus noi standarde în portretistica modernă. Spre sfârşitul vieţii sale foarte lungi, opera i-a fost descrisă drept „expresionism etern“. Şi totuşi, mulţi critici şi curatori au înclinat să considere lucrările lui de tinereţe, şi în special pe cele datând din „epoca vieneză“ (1904–1914), ca fiind cele mai valoroase. Este adevărat, Kokoschka şi-a creat unele dintre cele mai impresionante de originale lucrări vizuale şi literare în acel răstimp. A continuat însă să exploreze mijloacele de exprimare artistică pictând de-a lungul întregii vieţi.

Kokoschka s-a făcut remarcat şi ca scriitor şi, ulterior, a participat activ la dezbaterile publice pe tema politicilor culturale, opunându-se ferm opresiunii naziste.

S-a născut în Austria Inferioară şi s-a afirmat într-un mediu artistic aflat încă sub influenţa lui Klimt şi a Secessionismului vienez. Numele său a devenit cunoscut încă din studenţie, după ce a expus în 1908 la Kunstschau, în Viena, lucrări realizate sub egida elegantei comunităţi artistice Wiener Werkstätte. Calităţile radicale şi tulburătoare ale operei sale au fost recunoscute de timpuriu. A fost poreclit Oberwildling („Marele sălbatic“). Nu a făcut studii academice de arte frumoase, ci a aprofundat alte tehnici la Kunstgewerbeschule (Şcoala de Arte şi Meserii). Şi totuşi, abia absolvise când s-a implicat profund în portretistică. Loos a remarcat talentul brut, precoce al tânărului artist şi l-a încurajat, în special în portretistică. Nu este de mirare că şi-a înfăţişat mentorul într-unul dintre cele mai reuşite portrete de tinereţe ale sale (1909).