Introduction
Évolution du scénario
Définition
Cinéma vs télévision
PARTIE 1. LA FICTION
1.En amont de l’écriture : les premiers signes de vie
Une histoire qui nous ressemble
L’écriture : une abnégation
Traits communs aux grands auteurs
Lire et écrire vont de pair
L’intelligence d’aller vers l’autre
Positive ou négative, la critique est constructive
Apprendre à se connaître
Donner vie à son récit
Culture et intérêt : la clé du sujet
La patience
La curiosité
Les questions fondamentales du scénariste
Quelles sont les forces de mon récit ?
La bonne idée a-t-elle une seule origine ?
Les mythes
Définitions
Mythes et personnages
Mythes et stéréotypes
Évolution des mythes
Pour en finir avec l’Histoire
La représentation du mal au fil du temps
Sujet, récit et idée maîtresse
Le sujet d’abord
Le récit ensuite
L’idée maîtresse
Thème et sujet : différences et subtilités
Méthode de travail
Le personnage : un bref coup d’œil
Le personnage « mis en chantier »
2.Scénarisation : création d’un monde vivant
Une vision globale : schéma des pyramides
1. Accroche
2. Historique – background
3. Montée narrative
4. Point de non-retour
5. Point culminant – climax
6. Dénouement
En conclusion
Les clés d’une structure vivante
Personnage et quête
Création du conflit
Faiblesse, besoin et désir
Création du conflit dans votre récit
Articuler votre monde : votre plan
La bataille finale : héros vs adversaire
L’autorévélation : tout change pour votre personnage
Un nouvel équilibre : surprendre, émouvoir ou rassurer
Un monde homogène : lieux, ambiances, personnages
3.Scénarisation : écriture et formats
La question du budget
Scène ou séquence ?
Scène vs séquence
Constitution physique du scénario
Exemples de scénarios de fiction
PARTIE 2. LE DOCUMENTAIRE
4.Sujets et genres
Bref historique
Qu’est-ce que le documentaire ?
Opinions et objectivité
Avec ou sans scénario
Le webdocumentaire
Le scénariste-réalisateur, nouvelle réalité du marché
5.Début d’écriture : revenir aux notions de base
S’investir dans le documentaire
Un projet à long terme
Critères d’un bon documentaire
Critères d’un bon personnage
Récit
Le dossier de recherches
Définition et contenu
Écrire pour soi ou pour les autres ?
6.Scénario : mise en forme et en mots
Format et mise en page
La version standard, style fiction
La « feuille de route »
Le format « découpage »
Le style « découpage simple »
Minutage
Schéma des pyramides : application au documentaire ?
Accroche
Historique
Montée narrative
Point de non-retour
Point culminant
Dénouement
Des mots et des images
Planifier l’entrevue ?
Itinéraire d’entrevue
Écriture d’une scène d’aventure
Points de vue : le choix d’auteur
PARTIE 3. LA PUBLICITÉ
7.Vendre par l’écriture
Particularités de la publicité
Une écriture éphémère ?
Avantages et contraintes
Portrait des intervenants
Hiérarchie et décisions
Rôle de la chaîne
Et le client ?
8.La meilleure école
Une méthode de travail
L’écoute du client
Compréhension du client et du produit
L’esprit de synthèse
Respect de l’échéancier
Limites et liberté du scénariste
Études de marché
Chiffrer les besoins du scénario
9.Le scénario publicitaire, étape par étape
La commande initiale
Rencontre avec le producteur, le client et son produit
Mise au point
Brainstorming
Les différents types de spots publicitaires
La publicité institutionnelle
La publicité ponctuelle
La publicité de sensibilisation
Durée du spot
L’écriture
Trouver la ligne directrice
Mise en forme
Trucs et astuces
Le point de vue
L’argumentaire
Présentation du scénario
Modifications et corrections : une question d’attitude
10.Contenu et impact : une question de morale et de valeurs
L’écriture comme gagne-pain
Convictions dans l’écriture
Quid de l’exclusivité ?
Le genre corporatif
Entre pub, docu et fiction ?
Conclusion