Sources Choisies

 

 

(1) Henry Adams. Thomas Hart Benton (Hammer Galleries, 2004). A loccasion de lexposition de Thomas Hart Benton : Paintings and Works on Paper. Catalogue généreusement fourni par Eric Walstedt des Hammer Galleries, New York. Cf. Henry Adams. Thomas Hart Benton : An American Original. (Knoph, 1989).

(2) The Academic American Encyclopedia. « Théosophie ». (Areta, 1980), vol. 19, pp.159-160.

(3) Ameringer Yohe Fine Art. Hans Hofmann : Search for the Real. Catalogue généreusement fourni par James Yohe of Ameringer Yohe Fine Arts, New York. (Lexposition eut lieu du 6 janvier au 12 février 2005.)

(4) Art in America 2004 Guide : Galleries Museums & Artists.

(5) Leigh Asthenia. « A Life Round Table on Modern Art, Life ». Life (octobre 1948).

(6) W. H. Auden. Cité par Brad Gooch, p. 261.

(7) Thomas Hart Benton. An Artist in America. Quatrième édition révisée. (University of Missouri Press, 1983).

(8) Richard Bernstein. « A personal vision, with a fortune to March creates a new German museum ». The New York Times (20 janvier 2005), p. E3.

(9) Joseph Campbell. Le héros aux mille et un visages. Robert Laffont, 1992.

(10) Whitney Chadwick and Isabelle de Cortivron. Significant Others : Creativity and Intimate Partnership. (Scribners, 1968), pp. 98-99. Cité dans Gabor, p. 298, note 53.

(11) Jean-Luc Chalumeau. Jackson Pollock. (Editions Cercle dArt, Paris, 1997). Comprend quarante reproductions en couleur dexcellente qualité.

(12) Chicago Daily Tribune (6 mars 1943). Cité dans OConnor, p. 36.

(13) (13)  Bob Colacello. Studios by the Sea : Artists of Long Islands East End. (Abrams, 2002). Les photos mentionnées dans cet ouvrage sont de Jonathan Becker.

(14) Holland Cotter. « Agnes Martin, Abstract Painter, Is Dead at 92 ». The New York Times (17 décembre 2004).

(15) « A Sensualist’s Odd Ascetic Aesthetic ». The New York Times (4 février 2005), p. E35.

(16) (16)  Mary V. Dearborn. Mistress of Modernism : The Life of Peggy Guggenheim. (Houghton Mifflin, 2004). On en apprend bien plus sur Pollock dans cette excellente biographie qu’on ne pourrait s’y attendre.

(17) (17)  Tina Dickey. « The Magic of Reality ». In Ameringer, p. 3.

(18) Leanhard Emmerling. Jackson Pollock. (Taschen, 2003). Soixante-six petites reproductions en couleur. Bibliographie de douze pages.

(19) Empire State Development. Brochure. (pas de date).

(20) Inka Essenhigh. « The Rabbit from the Hat ». In Ameringer, pp. 7-8.

(21) Kathleen A. Foster, Nanette Esseck Brewer, Margaret Contompasis. Thomas Hart Benton and the Indiana Murals. (Indiana University Art Museum and Indiana University Press, 2000).

(22) Hermine Benhaim Freed. Article sur Howard Putzel. (Archives of American Art). Cité par Andrea Gabor.

(23) Sanford Friedman. A Haunted Woman. (Dutton, 1968).

(24) Erich Fromm. « The Creative Attitude ». Creativity and Its Cultivation. (1959)

(25) Walter B. Fulghum, Jr. Dictionnaire des allusions à la Bible dans la littérature anglaise. (Holt Reinhart and Winston, 1965).

(26) Peter Fuller. « Jackson Pollock », Beyond the Crisis in Art. (Writers and Readers Publishing, 1982).

(27) (27) (27)  Funk and Wagnalls New Encyclopedia. 1972. « Jackson Pollock », vol. 19, p. 250.

(28) (28)  Andrea Gabor. Einsteins Wife : Work and Marriage in the Lives of Five Great Twentieth-Century Women. (Penguin, 1995), pp. 33-99.

(29) Eric Gilder et June G. Port. Dictionnaire des compositeurs et leur musique. (Ballantine, 1978).

(30) (30)  Michael Ginzburg. Top of the World, Ma ! (Canongate, 1994).

(31) Stephen Jay Gould. Perspectives in Biological Medicine. (1985).

(32) Brad Gooch. City Poet : The Life and Times of Frank OHara. (Alfred A. Knopf, 1993), p. 261.

(33) Clement Greenberg. The Harold Letters (1928-1943) : The Making of an American Intellectual. (Counterpoint, 2003). Pas d’information directe sur Pollock, mais des détails de la vie de Greenberg, qui aident à comprendre l’attitude critique qu’il développa sur la fin.

(34) « Art ». The Nation (7 avril 1945).

(35) « American-Type Painting », The Collected Essays and Criticism : Affirmations and Refusals. John O’Brien (éditeur), (University of Chicago, 1993).

(36) « Art ». The Nation (janvier 1948).

(37) « Art ». The Nation (février 1947), p. 137.

(38) Eleanor Green. John Graham : Artist and Avatar. (The Phillips Collection, 1987), p. 19.

(39) Eleanor S. Greehhill. « Jackson Pollock », Dictionary of Art. (Dell, 1974).

(40) Teresa Griffiths (réalisatrice). Jackson Pollock : Life and Death on Long Island. (BBC, 2002). Documentaire d’une demi-heure, formats VHS et DVD. Souvent diffusé à la télévision.

(41) Red Grooms. When De Kooning Was King, The New York Times Book Review (12 décembre 2004), pp. 10-11.

(42) (42)  Peggy Guggenheim. Out of This Century : Confessions of an Art Addict (1956), réimpression par New York Universe, 1979).

(43) Serge Guilbault. Comment New York vola lidée dart moderne. Expressionnisme abstrait, liberté et guerre froide. (Jacqueline Chambon, octobre 1996).

(44) Lee Hall. Elaine and Bill : Portrait of a Marriage. The Lives of Willem and Elaine De Kooning. (Cooper Square Press, 1993).

(45) (45)  (45)  (45)  (45)  (45)  Ed Harris (réalisateur / acteur / artiste). Pollock. (2002) Scénario de Barbara Turner et Susan Emshwiller, basé sur le livre de Naifeh et Smith. L’édition DVD comprend des commentaires en voix-off de Harris lui-même, qui viennent éclairer le film, ainsi que des interviews et des bonus.

(46) (46)  Helen Harrison. Such Desperate Joy : Imagining Jackson Pollock. (Thunder’s Mouth Press, 2000). Une anthologie pleine d’informations introuvables ailleurs ; indispensable aux fans de Pollock.

(47) Helen A. Harrison et Constance Ayers Denne. Hamptons Bohemia : Two Centuries of Artists and Writers on the Beach. (Chronicle Books, 2002).

(48) (48)  John Haskell. I Am Not Jackson Pollock. (Joëlle Losfeld, 2005). Un recueil de nouvelles, dont la première donne son titre à l’ouvrage.

(49) Jim Hewitt. Alcoholism : A Matter of Choice : A Twenty-First Century View of Addiction. (Schenkman Books, 1999).

(50) Robert Hobbs. Lee Krasner. (Independent Curators International / Harry H. Abrams, 2000), Exposition au Brooklyn Museum of Art (du 6 octobre 2000 au 7 janvier 2001).

(51) Hans Hofmann. Search for the Real. (Editions Sara T. Weeks et Bartlett H. Hayes Jr). (Addison Gallery of American Art, 1948), p. 46. Tiré de Ameringer, p. 5.

(52)  (52)  Gerard Manley Hopkins. « Heraclitan Fire » (1888). Poems. (Publiés en 1918).

(53)  (53)  (53)  (53)  Robert Hughes. « Bursting out of the shadows ». Time Magazine (14 novembre 1983).

(53a) Charles Isherwood, « A Collector of Art and Artists Tells All and Then Some ». The New York Times ( 11 mars 2005), p E2.

(54) (54)  Sidney Janis. Abstract and Surrealist Art in America. (MoMA, 1944).

(55) Ken Johnson. « A panorama starring a cast of stereotypes ». The New York Times (16 avril 2004). Compte-rendu de deux expositions d’œuvres de Benton.

(56) Richard Kalina. « Art’s summer place ». (Critique des livres de Harrison et Rower.) Art in America. (July 2002).

(57) Pepe Karmel. Jackson Pollock : Interviews, Articles, and Reviews. (MoMA et Harry N. Abrams, 1999). Une anthologie de plus de cinquante documents choisis, classés chronologiquement et soigneusement documentés. Publiée en collaboration avec l’exposition de 1999, Jackson Pollock, organisée par Kirk Varnedoe.

(58) (58)  Michael Kimmelman. « Art’s Last, Lonely Cow-boy ». The New York Times Magazine (6 février 2005), pp.33ff. (Profile de Michael Heizer).

(59) Jan Bart Klaster. De Kooning gaat door ik schilder mihn binnenste. Her Parool (11 mai 1983). Cité dans Stevens, pp. 209 et 652, note 209.

(60) Ruth Kligman. Love Affair : A Memoir of Jackson Pollock. Avec une nouvelle introduction de l’auteur. (Cooper Square Press, 1999). Un document indispensable pour comprendre les derniers jours de Pollock. C’est un récit à la première personne.

(61) Rosealind Krass. The Optical Unconscious. (MIT Press, 1991).

(62) « Reading Jackson Pollock, Abstractly », The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths. (MIT Press, 1989), p. 226.

(63) (63)  (63)  Richard Lacayo. « The Big Dripper’s Opening » Time Magazine (5 janvier 1958).

(64) « All the Wounded Gods ». Time Magazine (18 novembre 2002). Une critique du roman de John Updike, Seek My Face.

(65) Melvin Lader. « Peggy Guggenheim’s Art of This Century : The Surrealist Milieu and the American Avant-Garde ». Thèse de doctorat, University of Delaware (1981), chap. IV.

(66) Ellen G. Landau. Jackson Pollock. (Thames & Hudson, 1989).

(67) Joe LeSueur. Digressions on Some Poems by Frank OHara. (Farrar, Straus & Giroux, 2003).

(68) (68)  Alan Levy. « Peggy Guggenheim : Venice’s Last Duchess », Art News. (avril 1975), p. 57.

(69) Life Magazine. « A Life Roundtable on modern art », Life (11 octobre 1948).

(70) Robert Mankoff (Ed.). The Complete Cartoons of the New Yorker. (Black Dog and Leventhal, 2004).

(71) Monica Maroni et Giorgio Bigatti (éditeurs). Jackson Pollock in Venice. (Skira, 2002). Traduit de l’italien. Ce livre est une édition de la publication accompagnant l’exposition qui s’est tenue du 23 mars au 30 juin 2002. Il est vendu en combinaison avec un ouvrage associé à une autre exposition.  Le livre affiche des titres différents sur sa tranche, la première page et la page de titre. Les reproductions en couleur sont excellentes.

(72) Steven Naifeh et Gregory White Smith. Jackson Pollock : An American Saga. (Clarkson N. Potter, 1989 ; HarperCollins, 1991). Il s’agit-là d’une biographie monumentale et définitive de Pollock. Des centaines de personnes ont été interviewées par les auteurs (cf. pp. 798 ff). Apparemment Lee Krasner ne l’a pas été. (cf. Dearborn (12), p. 344, note 220). Plusieurs photos n’apparaissent que rarement, voir pas du tout, dans les autres livres. Il y a huit pages en couleurs.

(73) Nation. « Ar. » (1er février 1947), p. 137. Cité dans Rylands, p. 30.

(74) New York Magazine. Au sujet de la « Tumbling Woman » d’Eric Fischl. (24 mai 2004), p. 17.

(75) The New York Times (9 février 1964). Section art, p. 24.

(76) Faire-part de décès de Cleve Gray. (10 décembre 2004).

(77) (77)  (77)  Francis V. O’Connor. Jackson Pollock. (MoMA, 1967). Présentation érudite d’extraits de critiques et d’expositions. Une référence concise en matière d’expositions.

(78) (78)  Jackson Pollock : The Black Paintings : 1950-51. (Boston : The Institute of Contemporary Art, 1980).

(79) Brian O’Doherty. « Jackson Pollock’s Myth », American Masters. (Dutton, 1982), pp. 96-137.

(80) Frank O’Hara. Art Chronicles : 1954-1966. (George Braziller, 1975), p. 41.

(80a) Frank O’Hara. Jackson Pollock. (George Braziller, 1959). Un essai de vingt pages, avec quatre-vingt reproductions et une chronologie de quatrepages.

(81) Painters Painting. DVD. Plusieurs profils et documents présentant Pollock dans le contexte de l’expressionnisme abstrait. (La date de naissance de Pollock est incorrecte sur le disc.)

(82) James Robert Parish. The Elvis Presley Scrapbook. (Ballantine, 1975). « Elvis Presley Discography », pp. 167 ff.

(83) (83)  Jackson Pollock. « My painting » , Possibilities. (New York, 1947). (Hiver 1957-1958, No 1), p. 79. Cité dans le catalogue du MoMA pour la rétrospective Pollock de 1958.

(84) « Jackson Pollock replies to a questionnaire », Arts and Architecture, vol. LXI (février 1944).

(85) Eduardo Porter. Economists have advice for potential buyers as the art market heats up. The New York Times (1er décembre 2004).

(86)  (86)  (86)  (86)  (86)  Jeffrey Potter. To A Violent Grave : An Oral Biography of Jackson Pollock. (G. P. Putnam’s, 1985. Deuxième édition : Pushcart, 1987). Voici la première et la plus intime des biographies orales sur Pollock, à lire parallèlement à l’ouvrage de Solomon pour des éclaircissements. C’est un récit captivant, plein de témoignages. Le livre est dédié à Krasner qui, en réalité, n’était pas vraiment pour le livre (voir p. 248). Comme celui de Solomon, cet ouvrage fut achevé après la mort de Krasner. L’année de naissance de Krasner est incorrecte dans le tableau généalogique de Potter.

(87) Stanley Price. « The Mrs. Guggenheim Collection », The New York Times Magazine (17 janvier 1965). Cité dans Dearborn, p. 350, note 256.

(88) Edward Ranzal. « Art Patron Sues Pollock’s Widow », The New York Times (9 juin 1961).

(89) Carter Ratcliff. The Fate of a Gesture : Jackson Pollock and Postwar American Art. (Farrar, Straus, Giroux, 1996). Voir en particulier les treize premiers chapitres. Erudit.

(90) (90)  Herbert Read. Une histoire de la peinture moderne. (Paris : Somogy, 1960).

(91) Lane Relyea. « The Photogenic Splat : Jackson Pollock retouched » Frieze. No 45. (mars-avril 1999), pp. 52-57. Une présentation novatrice de la technique de Pollock comme une ‘action painting’.

(92) Maude Riley. Art Digest. (15 novembre 1943).

(93) Bryan Robertson. Jackson Pollock. (Harry N. Abrams, 1960).

(94) Barbara Rose. Lee Krasner : A Retrospective. (MoMA, 1983). Cité aussi dans Gabor, pp. 35ff.

(95) Interview télévisée de Charlie Rose avec Kirk Varnedoe. Voir aussi l’édition DVD du film de Harris, Pollock, ou le DVD des Painters Painting.

(96) Harold Rosenberg. « The American Action Painters ». The Tradition of the New. (Horizon Press, 1959), p. 23. From ArtNews. (décembre 1952).

(97) Ann Rower. Lee and Elaine. (Serpent’s Tail, 2002).

(98) Philip Rylands. « Peggy Guggenheim and Art of This Century ». Before Peggy Guggenheim. (Marsilio), pp. 233-248. Adapté dans Maroni & Bigatti, pp. 21-28.

(99) Roberta Smith. « Tom Wesselmann, 73, Pop Artist Known for Sleek Nudes ». The New York Times (26 décembre 2004).

(100) Deborah Solomon. Jackson Pollock : A Biography. (Simon & Schuster, 1987. Cooper Square Press, 2001). C’est une biographie de Pollock très agréable et soignée.

(101) Justin Spring. The Essential Jackson Pollock. (Henry N. Abrams, 1998). Ce petit livre est une excellente introduction à Pollock. Il comprend plus de quarante reproductions en couleur et des commentaires concis, ainsi qu’une chronologie simple de la vie de l’artiste, comportant un minimum d’arguments controversés.

(102) Mark Stevens. « Everything Went : The new museum’s survey of the East Village art scene... » New York Magazine (3 janvier 2005), p. 76. (Sur l’exposition de 2005, East Village USA, New Museum of Contemporary Art).

(103) (103) « Quilts of Personality ». New York Magazine (23-30 décembre 2002), p. 114.

(104) Mark Stevens et Annalyn Swan. De Kooning : An American Master. (Knopf, 2004). Un modèle de recherche et de biographie, pleine d’informations sur Pollock introuvables ailleurs.

(105) (105)  James Johnson Sweeney. Introduction au catalogue de Art of This Century. (1943).

(106) David L. Sweet. « Parodic Nostalgia for Aesthetic Machismo : Frank O’Hara and Jackson Pollock ». Journal of Modern Litterature, vol. 23, Nos 3-4 (Eté 2001), pp. 375-391. (Indiana University Press, 2001).

(107) (107)  (107)  Correspondance de février et mars 2005 entre l’auteur et Richard P.Taylor. Les références incluent : « The Visual Complexity of Pollock’s Dripped Fractals » également de R. P. Taylor, et « Authenticating Pollock Paintings Using Fractal Geometry », département de physique, Université de l’Oregon, Eugene, OR 97403. Voir aussi Scientific American, décembre 2002, p. 116. Une bibliographie exhaustive sur le sujet est disponible sur http://materialscience.uoregon.edu/taylor/art/info.html#Recent_Publications

(108) (108)  Time Magazine. « Milestones » (21 août 1956).

(109) (109) « Milestones » (2 juillet 1984).

(110) « Reviews » (25 décembre 2001).

(111) (111) « The Wild Ones » (20 février 1956).

(112) « Think ! » (18 juin 1956).

(113) John Updike. Seek My Face. (Ballantine, 2002). Roman très imaginatif, bon dialogue, mythes et rumeurs amusants.

(114) (114)  James T. Valliere. « De Kooning on Pollock », Partisan Review (Automne 1967), pp. 603-605. Cité dans Stevens, p. 357.

(115) Charles Van Doren. Webster’s American Biographies. (Merriam-Webster, 1984).

(116) (116)  Kirk Varnedoe. Comet : Jackson Pollocks Life and Work. Catalogue d’exposition. (MoMA and Abrahms, 1998).

(117) Kirk Varnedoe et Pepe Karmel. Jackson Pollock : New Approaches. (Harry N. Abrams, 1999).

(117b) Mike Venezia. Jackson Pollock. Dans la série « Getting to know the world’s greatest artists ». (Children’s Press, 1994).

(118) (118)  (118)  (118)  (118)  (118)  (118)  John Walker. « Jackson Pollock », National Gallery of Art, Washington. (Abradale Press. Harry N. Abrams, 1984), pp. 614-615.

(119) David Walsh. « The Limitations of Ed Harris’ Pollock ». WSWS : critique d’art. World Socialist Website. (wsws.org). (31 mars 2001).

(120) James Webb. The Occult Establishment. (1976).

(121) Karen Wilkins. « Lee Krasner ». The New Criterion, vol. 19, N° 4. (décembre 2000). Critique de Hobbs.

(122) (122)  Janet Geringer Woititz. The Adult Children of Alcoholics. (Health Communications, 1983). Voir en particulier p. 118.

(123) (123)  David Yeadon. New Yorks Nooks and Crannies. (Scribner’s, 1986).